Coucouuu, aujourd’hui petit article qui, je pense, va vous plaire !

Rentrons dans le vif du sujet aujourd’hui je vais vous partagez une musique que je connais depuis un petit moment et que vous connaissez sûrement aussi, il s’agit de … « Somebody that I used to know » de l’auteur-compositeur et chanteur belgo-australien Goyte. Dans cette musique Gotye chante en compagnie de Kimbra une chanteuse néo-zélandaise.

Pourquoi j’ai décidé de vous parlez de cette musique ?

Tout simplement car elle m’avais beaucoup plu à sa sortie en 2012 et on me l’a refait découvrir il n’y a pas longtemps. Elle comptabilise plus d’1 milliard de vue sur youtube ( c’est quand même pas mal ). Donc parlons  maintenant de la musique : elle démarre lentement avec une voix douce (Gotye) qui est accompagnée de percussions et d’une guitare. Ensuite la voix s’élève et la musique devient prenante et le rythme entraînant. A 2min30 Kimbra ( voix de femme ) rejoint celle de l’homme. Quand les deux voix se rencontrent c’est le moment le plus prennant de la musique et surtout celui que je préfère ! Mais bon c’est bien beau que je vous décrive cette musique mais je vous propose plutôt de l’écoutez pour vous faire votre propre avis ( pour ne rien gâcher le clip lui aussi est bien fait et je l’aime beaucoup ).

Voici le lien : « Somebody that I used to know »

J’espère que cette article vous a plus on se retrouve bientôt pour un nouveau coup de coeur.

Mélanie.

Old School Funky Family, bien plus un groupe de musique, une famille !

« Faire de la musique sérieusement sans se prendre au sérieux »

Le Old School Funky Family, un groupe de musique funk venu à Sorgues pour faire un concert avec des élèves de l’école de musique et d’une classe CHAM le 14 et 15 février 2020.

C’est un groupe de funk composé de 8 personnes : un batteur qui est aussi le compositeur des morceaux, un guitariste un pianiste, un soubassophone et un quatuor de saxophones (soprano, alto, ténor, baryton). Ils se connaissent depuis 14 ans. Ils ont déjà enregistré 3 albums. Leur style musical est un mélange deux style différents :

• A la fois du funk qui est un genre de musique apparu dans les années 1960 au États-Unis. Ce style de musique est issu du soul et du jazz ; il est marqué par une prédominance rythmique avec un trio rock (guitare, basse, batterie) qui va jouer des motifs syncopés mais aussi des interventions assez fréquentes de cuivre sur des riffs ou des solos.
• Et de l’afro beat, démocratisé en Afrique dans les années 1970. C’est un mélange plusieurs autre styles tels que le jazz, la funk, la musique traditionnelle nigérienne et le highlife (qui sont tous les deux des styles issus de la culture africaine) ; il y a aussi parfois su chant qui mélange différents styles vocaux qui sont accompagnés avec des percussions.

Le Pôle culturel Camille Claudel de Sorgues a une école de musique et de danse et est en collaboration avec la classe CHAM (Classe a Horaire Aménagée Musique) du collège Voltaire. Ce groupe de musique avait déjà fait un projet avec cette classe CHAM et une autre classe du groupe Orchestre A l’Ecole d’un collège d’Oloron Sainte Mairie il y a quelque année où il y avait des master-class avec les membres du groupe, afin de faire un concert commun pour le festivale de jazz d’Oloron Sainte marie. Cette expérience a été très instructive et cette année cette école de musique a décidé de renouveler le projet avec le groupe et la classe cham du collège Voltaire ainsi que certaines classes de cette école et a prévu des répétions assez régulières avec le compositeur. Pour les concerts prévus le 14 et 15 février certaines de leurs musiques ont été reprises telle que Mucho Mas Mejor (lien youtube : https://www.youtube.com/watch?v=eLyl3vCG4gY )

Je pense que ce fut une expérience très enrichissante autant du point de vu musical car ce n’est pas un style de musique que j’ai l’habitude de jouer, qu’humainement parlant car les musiciens du groupe qui débordaient d’énergie et nous pouvions la ressentir à travers leurs morceaux, qui sont très entrainants et leurs façons de jouer. On pouvait ressentir une vague de bonne humeur, une joie et un plaisir de faire de la musique à leurs coté. C’était un plaisir de jouer avec eux lors du concert et des répétions.

« Le projet du Old School était vraiment super, j’ai beaucoup appris et ce projet m’a énormément plus. J’ai directement accroché à leur style de musique. Faisant moi-même partie de l’école de musique et de la classe CHAM, j’ai eu l’occasion de participé à plusieurs groupes d’instrument avec les différents instruments que je joue, la trompette et le violoncelle. Un membre du groupe venait tous les mois pour répéter avec nous leurs morceaux et surtout nous guider sur quels styles il fallait adopter. Tout ceci dans une super ambiance ! La semaine du spectacle un deuxième intervenant est venu pour nous donner un cours d’improvisation. Les concerts étaient géniaux, l’ambiance géniale et les intervenant aussi géniaux que leurs musiques. » Sabah, violoncelliste et trompettiste.

« Ce concert qui a duré presque deux heures était un régal. Une première partie avec l’école de musique et la CHAM ou on sentait la complicité entre le groupe et les élèves puis une 2éme partie ou le groupe a joué seul avec une énergie débordante. C’étaient des moments intenses, avec une bonne ambiance dans le publique qui à la fin du concert en demandait encore. » Une spectatrice.

Hidayete BECHIKH

Lonepsi, le poète du rap

Lonepsi est un jeune créateur français talentueux qui entre dans le « game » du rap et qui ne cessera de nous émerveiller.

 Biographie:

Lonepsi, de son vrai nom Lindo Gargiulo, est un auteur, compositeur, interpretre auto-didacte.

Né le 1 Août 1994, ce petit génie à toujours été bercé dans la littérature et la poésie grâce à sa mère, psychologue et professeur en université, et son père, psychanalyste à l’ambassade d’Argentine. La bibliothèque familiale classique a plongé directement Lindo dans l’écriture dès son jeune âge.

Parcours :

Dans ses années de lycée, il commença le rap avec ses amis grâce au rap contenders ( des battles entre deux rappeurs diffusées sur youtube). Ces événements faisant grand bruit dans leur lycée, leur ont donné l’envie de reproduire ça chez eux, grâce a une chaîne Hi-Fi, une instrumentale et des Post It remplient des meilleures vannes pour affronter l’autre. Ce mélange d’improvisation et de préparations amena vite le jeune à poursuivre dans cette voix artistique en parallèle de ses études en psychologie, et l’écriture.

Il commença le piano à 17ans, chez lui, en inventant quelques mélodies pour inspirer ses sons. C’est un an plus tard qu’il assimile ses textes et ses musiques en essayant d’y trouver une harmonie et une certaine profondeur à fin d’exposer ses sentiments. Sa chambre est d’ailleurs son lieu de création, mystérieux et source d’inspiration.

Sound Cloud est la première plateforme où il y exposa ses créations, puis peu à peu, grâce a ses connaissances comme Sopico, il apparut dans le Planet Rap de Giorgio qui lui a permis de se faire connaître.

Ses influences ont été multiples et dans tous les domaines,  comme dans la littérature, avec Baudelaire, Flaubert, Céline; dans le rap, avec Booba, Oximo Puccino, I am ou Scred Connexion; ou bien avec Léo Ferré, Jacques Brel et Georges Brassen dans la chanson française, ou mais encore grâce à des artistes contemporains comme Jorja Smith, Rosalia, Sonder et Roy Woods.

Son nom de scène lui vient de son trio qu’il avait avec Beta et Alpha, puis il a décidé de renverser la cinquième lettre de l’alphabet grec, Epsilon, pour en faire Lonepsi.

Sa Musique :

Lonepsi est un génie inclassable, il est appelé « Ovni du rap », « poète » ou bien encore « petit génie » selon les artistes de ce domaine. Son style n’est d’ailleurs pas totalement identifiable, mais lui même dit que sa musique et ses textes sont introspectifs, et portés sur ses sentiments et son expérience.

Son premier EP, Les premiers sons du reste de ma vie, est remplie de douceur et en même temps le fond de sa pensée et ses ressentis, parfois amères et tristes, y sont déversés.

Son deuxième EP, Sans dire adieu, contient une introduction originale : Le chien et le Flacon, poème de Baudelaire mis en musique. Les chansons qui suivront dans cet EP n’en seront pas moins poétiques, créées par la plume fleurie de Lonepsi

Sa musique a le puissant pouvoir de nous transporter et de nous faire voyager dans le plus beau des pays, dans notre esprit vagabon…

Source :

https://www.lesinrocks.com/2018/01/21/musique/musique/rencontre-avec-le-nouvel-ovni-du-rap-francais-lonepsi/

https://www.youtube.com/watch?v=cF0kqYAnaSc

https://www.youtube.com/watch?v=KpYJS9mXrFM

 Musiques :

https://www.youtube.com/watch?v=EY5ac2ujJtQ

https://www.youtube.com/watch?v=YS4lyMO3DK8

https://www.youtube.com/watch?v=gj6H5pdoNdE

https://agendaculturel.emstorage.fr/crop750x536/lonepsi-20190823105933.jpg

Blanche Piris